Ver el programa completo aquí:
https://www.youtube.com/watch?v=tXC5fYNN7s4&ab_channel=defog%C3%B3nenfog%C3%B3n
ARTISTAS URUGUAYOS EN SEUL
Exposición: Moving Letters
Korea Foundation (KF), Seúl, Corea.
María Eugenia Pérez Burger, Mónica Talamás, Cecilia Trajtenberg, Fabián Barrios y Seba Bugna, el colectivo LA RECONQUISTA presenta una propuesta que toma como eje conceptual las transiciones entre el día y la noche. Esta metáfora visual y poética sirve como símbolo del acercamiento entre Uruguay y Corea.
En conmemoración del 80 aniversario de la liberación de Corea, la exposición “Moving Letters” se centra en Hangeul, el sistema de escritura coreano, con el objetivo de fomentar la comunicación y el intercambio cultural global.
Invitados por Korea Foundation a participar de la conmemoración es que desde Uruguay – como único país invitado - el colectivo de arte La Reconquista crea “La Hora Mágica”. La exposición incluye obras de artistas muy destacados en Corea.
Entonces, son los únicos extranjeros uruguayos invitados en una exposición de famosos coreanos.
La integración de obras impresas, animaciones digitales y entornos virtuales hace un viaje envolvente a la interacción entre lenguaje, imagen y tecnología.
Hay animaciones formas del videoarte: ilustraciones originales, acompañada de música y sonido ambiental, evoca la transición entre el amanecer y el atardecer.
Metaverso: Un espacio virtual interactivo donde uno se pone casco o lentes y se expande la exposición al entorno digital. Se recorren paisajes inspirados en micropoemas, difuminando los límites entre lo físico y lo digital.
Pieza Gráfica: Un folleto que fusiona la caligrafía coreana con la estética modernista latinoamericana.
Formalmente, un Haiku (al igual que un Si-yo) es un poema tradicional de tres versos que expresa emociones en un escenario de naturaleza. Sus principales características son la brevedad, la sencillez (que no es “simpleza”) y la evocación de un instante concreto en el tiempo.
Uruguay y Corea, ubicados en puntos opuestos del planeta con exactamente 12 horas de diferencia, viven realidades contrastantes: mientras es día en Corea, es noche en Uruguay. Mientras allí es verano, aquí es invierno. Sin embargo, en la hora mágica, la luz se sincroniza y permite un espacio de conexión.
La obra exhibida refleja algunos de los valores centrales del Uruguay, como ser el diálogo, la tolerancia, el respeto por las otras culturas y el reconocimiento y valoración de sus propias expresiones. Se reconocen escenas del paisaje uruguayo. Incluye por supuesto la escultura EL HOMBRE QUE SALUDA, del escultor Yoo Young ho en Punta Gorda en 2012,
La exposición permanecerá abierta al público hasta el 21 de setiembre de 2025.
La Reconquista es un colectivo artístico uruguayo cuyos miembros proceden de diversas disciplinas -diseño gráfico, arte digital, música, ingeniería y escritura- que trabajan en sinergia para crear visiones poderosas y evocadoras tanto en la forma como en el contenido.
ESTO ES TEATRO? DEL DI TELLA AL PARAKULTURAL
En el Museo Moderno de Buenos Airees
Asistimos a la inauguración en el Museo Moderno de Buenos Aires de la reproducción de 11 escenas del movimiento teatral alternativo, under que llevaron adelante desde el Instituto Di Tella hasta el Parakultural entre los 60 y los 90.
Un montaje que lleva al espectador a compenetrarse con el sonido y la imagen de lo que fueron hitos de una cultura alternativa, explosiva, contestataria que puso en vinculo las artes visuales, la performance, el teatro, la gráfica, la música, la literatura y la danza.
El titulo de la muestra viene de una pregunta “¿Esto es teatro?” que lanzó a la prensa y el público Roberto Villanuieva. del Centro de Experimentación Audiovisual (CEA) del Instituto Di Tella
Grandes artistas argentinos históricos y contemporáneos que han apostado y apuestan por la experimentación y por la radicalidad en la búsqueda de formas transformadoras de la expresión artística para responder a los desafíos de cada momento histórico y del presente.
Un arte rupturista, experimental y renovador que dinamizó la cultura de los años sesenta, ochenta y noventa.
Cruzaron y cruzan las fronteras de las artes visuales, el arte vivo, la performance, la música, el teatro y la acción en el espacio público, y cuyas obras transgreden las categorías existentes en el arte de cada época.
Nacha Guevara, Batato Berea, Renata Schusseim, Griselda Gambaro, La organización negra y el uruguayo Alejandro Urdapilleta un gigante del teatro y la tv argentina. Tumberos, Mujeres Asesinas un fundador del grupo Parakultural del under
CINEMATECA de Montevideo
MONTEVIDEO INOLVIDABLE
Un documental imperdible. Verlo una sola vez, quizás no sea suficiente.
La belleza de una ciudad vista desde ángulos insólitos que va siendo demolida inexorablemente enterrando su pasado.
El Director Alfredo Ghierra dedica este film a su madre que le fue mostrando desde niño como y porque mirar hacia arriba cuando caminaban por la ciudad. Con ella supo apreciar los variados estilos arquitectónicos.
La película comienza con Montevideo amaneciendo en el lente del dron volando desde el rio y entrando en una ciudad vieja y mostrándola desde ángulos nunca vistos desde el aire.
Dialoga con arquitectos, urbanistas, periodistas, docentes, emprendedores, gente de la calle y con el presidente del Sindicato de la Construcción.
Se cuestiona y los cuestiona a los entrevistados como se preserva el patrimonio y como detener la depredación arquitectónica histórica.
Cuanta gente vivía en esas casonas y cuantas en realidad lo hacen en los nuevos edificios que brotan como hongos sobre patrimonios no declarados.
La música es un personaje que atrapa a lo largo de los 82 minutos.
El acompañamiento del sonido a la gran uña de la retroexcavadora cuando muerde y rompe la fachada de un frente histórico arranca lágrimas.
La cámara viaja con el artista a San Pablo, Sofía y Venecia, lugares donde ha vivido Ghierra y allí hace las mismas preguntas sobre el cambio urbano.
Alfredo Ghierra es uruguayo y nació en Montevideo en 1968, es un insigne dibujante con muestras paradigmáticas en el mundo.
Fue en 2011 el director de arte de los festejos de Bicentenario
Ha creado desde 2010 un personaje ¨Ghierra Intendente¨, que genera performances artísticas en clave política y apartidaría.
En esta película despliega sus habilidades en fotografía, arte digital, animación, ensamblaje de objetos rodeándose de un equipo de altísimo nivel profesional.
Va los sábados y domingos a las 15.30 en Cinemateca.